Midway Journal
N°117 & 118

線條背後的趣味

專訪日本插畫家 Noritake

日本・東京|
20170824


Cover Photo : Daily Good Studio;Content Photos & Text : MIDWAY

近年,無論日本、台灣以至香港都出現許多以插畫作推廣宣傳企劃,取代過往以相片為主要選擇的情形,同時插畫師的作品愈來愈受到大眾所重視。日本插畫家當中Noritake先生可謂開拓了一片以簡約單色線條風格的插畫風潮,我們在2015年的一個訪問預約,最終直到今年七月才實現,在一個天氣幻變的下午,行事低調的Noritake先生和我們透露了一些平日比較少人接觸的一面。

今年39歲的他,在東京的插畫專門學校畢業後曾經於出版社及書店工作。六年前開始全職的插畫生涯,在雜誌界、時尚界以至大眾交通工具上,都可以看到他的作品,自家生產的插畫產品也賣至世界各地。Brutus、Zucca、東急電鐵或Big Issue都找來與他合作推出產品。

對於NORITAKE的創作或以外的事,我們還是有很多好奇的地方,的確在訪談之前,如身邊大多數朋友一樣,對他有很多想像,談起話來,反而開始對他的畫作有另一番體會。或者說,他就與日本的傳統職人那樣,專注在自己的工作上,利用自己熟練的技巧,表達出每份專案想要傳達的事,畫作代表他,但也不會離開實際的需要。

M=MIDWAY;N=Noritake

M:Noritake先生你好,先從你的創作開始講起的話,你是從一開始就畫這種簡單線條的插畫嗎?有自己喜歡想畫的東西嗎?

N:也並不是一開始就畫這種風格,年輕的時候曾經想成為一名畫家,當時都像其他人一樣在畫布上畫油畫,顏色當然亦不只是黑與白。

M:從你給我們看的作品當中,過往的作品與現在的風格雖然截然不同,但人物動作都是背向觀看者,雖然沒有正面,但都好像蘊含了一種意思,跟現在作品中的人物創作有點相近,是你的設計動機嗎?又是什麼原因會開始現在的繪畫風格?

N:那時覺得要把一個人物的所有細節都畫得清清楚楚並不是我擅長的,因此選擇只畫出一部份的型態動作去代表一個情景。一直而來,沒有刻意去尋找另一個繪畫風格,只是覺得現今社會中,人們一般都沒有特意去了解所有事物的細節,因此便希望畫出簡單直接的插畫,去突出想表達的內容。

M:那推而廣之,你筆下的人及事物,都是你對於生活、周遭事物的一個心理投射嗎?

N:應該這樣說吧,在我筆下的人物不會顯現一個特定的表情,他們沒有特別開心或是傷心的情緒,我不希望把一個固有的情感放到畫作之中,可是當不同情感、性格的人看過之後,都會在心中產生一個獨有的感受,事物在這刻就真正地「活」過來。

M:對呀,這就是Noritake先生畫作的特性,真正感受到插畫以外,沒有畫出來的,都是靠自己的想像去完成。說來,你認為自己是簡約主義(minimalisim)的支持者嗎?

N:不是呀,雖然畫作線條十分簡單,可是真實生活的我卻不是如此,真實的我就如同其他人一樣,會外出吃飯、會午睡、會買東西,而且我十分喜閱讀,經常也會買很多書來看,附近的一家中古書店,我是常常會去流連的,書本以外他們還有很多中古小物,都是些很有趣味的東西。

M:最近開始參與創作一些沒有包括插畫元素的產品,就像為品牌HIGHTIDE所設計的「OLL」文具雜貨系列,是想開始新的嘗試嗎?

N:其實是基於最近的一種感覺,大概與自己今年已經39歲並快將踏入四十代的心情有關。直至現在為止,大多數受委託的專案都是以插畫為主,但這種風格可能在未來十至二十年內會有更多限制,而且也未必會一直有客戶用相同風格的元素,因此便開始嘗試參與沒有插畫的企劃,希望自己可以創作出一些世界上暫時沒有出現過的東西。在我而然,設計好的東西並不一定需要插圖在內,而作為插畫師,更希望在插畫工作世界以外,追求做出更好而又非插畫的設計,我想這是一般設計師沒有遇到的問題吧。

M:現在日本好像出現很多以插畫為主的平面設計作品,愈來愈多插畫師受到注視,這現象是一個泡沫嗎?

N:我沒有刻意去深究這個現象,估計是這種做法在製作上成本會低一點,因此很多客戶都會願意將插畫加入企劃推廣之中。

M:我想有不少來自不同地方的品牌會委託你畫插畫,當中你會篩選工作嗎,又有什麼準則?

N:初接觸專案的時候,並不會一下子作出篩選,一般都會視乎預算、時間、以及工作的性質是否合乎自己的風格而作出決定,有些委託在最初的時候可能未能答允,但過了一段時間後又可能因為某些因素而可以合作。有些時候,一個企劃也可能需要用上一個不短的時間,像是這家餐廳(PEACE)的LOGO便用上兩年的時間去完成,考慮到一個LOGO會直接影響一間店的受歡迎程度,便不能不仔細地去創作。

M:在工作以外,會有什麼喜歡做的事,會喜歡旅行嗎?

N:的確在工作以外,就是喜歡去旅行,Instagram上就記載著我四處到訪不同的地方時,看見自己作品的照片(笑)。可是在真正休息的旅行中,還是希望放下所有工作,不去思考創作的事,好好地跟朋友聊天,嘗試不帶著自己的想法而破壞當地原有的文化。

M:那可以推選一個你喜歡的旅行地點嗎?國內國外各一個地方的話會是哪兒?

N:國內的就是京都了,Groovision的朋友在那邊改建了一座京町家,成為選貨店「三三屋」,都有售賣我的東西哦(笑)。而國外的話,就十分喜歡紐約,當時因為參與ART BOOK FAIR的關係,遇上不少有趣的設計師、藝術家,在文化上帶來很多刺激,不單是插畫風格上的刺激,更是對當地藝術家所散發出的氣質靈性很有感受。

Noritake先生不定期會把他的畫作結集推出,最右那兩本是因應在Arts & Science的個人展覽而推出,以他獨特的線條把不同國家的麵包繪畫出來。

幾年前,Noritake先生開始與音樂家岩村竜太先生合作,負責為他的鋼琴專輯畫封套插畫,至今已經推出了4張專輯,細膩圓滑的線條,準確地表現出音樂的世界觀,專輯內的音樂樸素而平靜,清淨心靈,剛好畫作補充了視覺的滿足。

Noritake先生喜歡閱讀,法國詩人Francis Ponge是他喜愛的詩人之一,在最新推出的筆記本「RAIN」之中,附上了一頁這位詩人的詩篇《采取事物的立場》一段有關「雨」的篇章,承襲他本人「YELLOW PAGES 」的概念,代表雨水的水藍色是這次的主題,清麗平靜。

訪問的場地是由Noritake先生負責LOGO設計的咖啡館「PEACE」,對於他來說LOGO是足以影響一家商店的經營,因此需要謹慎小心處理,這個企劃足足利用了兩年時間來完成。

訪問後記:

離開訪問的場地,Noritake先生還帶我們到那家書店,並買了中古小物送給我們,更加真切感受到他本人如同畫作一樣有趣幽默。到訪書店之前,東京下了一場冰雹及吹起怪風,因此店舖外的書架亦圍起膠布擋雨,是一個很難忘的下午啊!

初次見面時,感覺Noritake先生有點嚴肅,但一直聊起不同話題的時候,他還是很願意表現自己,而且很坦白。除了帶我們去他喜歡的書店以外,在突然下起雨的時候,他二話不說地走出門外要買雨傘給我們,當我們說下一站要到「SHIBUYA PUBLISHING & BOOKSELLERS」時,他便立刻打電話向店長打招呼,從這些小細節當中完全感受他就是很熱情、很友善的。


Noritake

noritake.org




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